O Bom Gigante Amigo

Nota: 4,0

Steven Spielberg está de volta, depois de "Ponte dos Espiões" (2015) para, agora, um filme com tom suave e feliz. Para esta retomada ele dirige uma adaptação literária do escritor Roald Dahl, "O Bom Gigante Amigo". 

         A longa conta conta a história do rapto da pequena órfã, Sophie (Ruby Barnhill) por um gigante que a leva para um lugar mágico. Mesmo com o desagradável acontecimento, Sophie aos poucos cria um laço de amizade com o gigante que demonstra ser uma figura dócil e fraterna que é repudiado pelos poucos de sua espécie. 

  
         Roald Dahl já teve várias de suas obras adaptadas para o cinema. A que mais gosto é "Matilda" (1996), carregada de um humor inteligente e sarcástico que se adapta muito bem ao estilo inocente de Spielberg em "Bom Amigo Gigante. 

         Voltando ao filme, Sophie e o BAG (apelido colocado pela menina para o "Bom Amigo Gigante) estabelecem um laço muito próximo e bonito. Um universo que ambos compartilham da mesma sensação, a de total incompatibilidade e exclusão com todo o mundo.
           O rapto de Sophie para uma terra fantástica remete e muito ao escapismo como "arma" daqueles que se sentem e são excluídos. É belo e retrata de forma leve, mas muito saborosa a jornada do herói. 

         O suprassumo que faltou ao filme foi um clímax ao qual somos instigados durante o longa e que vemos de forma um pouco sucinta, perante a expectativa que é criada. Spielberg nos entrega ao fim, uma adaptação competente, de ótimo tom e que nos faz sair do cinema com a sensação de sermos também um pouquinho "gigantes"... mas gigantes em humanidade e nobreza. 

O critério de notas é estabelecido da seguinte forma:

0,0 = péssimo

1,0 = ruim

2,0 = regular

3,0 = bom
4,0 = ótimo

5,0 = excelente

   .

Batman: A Piada Mortal

Nota: 3,0

Quem viu viu, quem não viu agora terá de esperar o lançamento do DVD e Blue-ray da animação/adaptação dos quadrinhos de "Batman: A Piada Mortal". E como sei que muita gente morre de medo de spoilers, tomarei cuidado para não estragar o que para alguns pode ser surpresa ou decepção.  

        A animação roteirizada por Brian Azzarello de cara começa trabalhando com maior profundidade Batgirl (Barbara Gordon) em seus últimos dias como vigilante de Gothan City antes de se aposentar, focando no embate obsessivo (a lá Batman e Coringa) entre a heroína e um mafioso chamado Francesco. Neste mesmo tempo, Bárbara trava uma batalha contra ela própria no intuito de compreender e conciliar o lado emocional e profissional, principalmente por conta de seu relacionamento muito mais "próximo" com o Batman do que de costume. 

Essa parte é interessante, mesmo fugindo ao que é contado na cultuada HQ roteirizada por ninguém menos que Alan Moore. Talvez o único problema seja o fato de se estender um pouco além da conta e ser praticamente cortada ao meio para introduzir a parte mais fiel referente aos quadrinhos quando "jogam" o Coringa no meio da trama. É quase como se o protagonista da animação (Batgirl em um primeiro e duradouro momento) fosse literalmente esquecido para dar espaço ao verdadeiro protagonista (Coringa).  

A partir do momento em que o Coringa aparece, são inevitáveis as comparações com a HQ. Há fidelidade, sim. O problema (e aí vocês podem discordar à vontade), é que não consegui sentir a mesma carga dramática nos traços e cores da animação, comparada ao material original dos quadrinhos que me encanta, principalmente pelo final.

Uma dica. Fiquem atentos quando assistirem ao "Batcomputer" do Morcegão.  Uma das partes que mais gostei está relacionada às várias referências dos vários "Coringas" já criados (tanto em séries televisivas, como no próprio cinema) e referências não só a ele, mas a Jason Todd (o Robin que infelizmente teve sua carreira como vigilante ao lado de Batman precocemente interrompida). 

        Por fim, sei que muitos querem saber pelo menos um pouco sobre o final da animação. Bom, a única coisa que posso adiantar é que é fiel, MAS poderia ser melhor... Melhor? Como assim? Acho que todos aqueles que leram sabem muito bem o final e entendem o que quero dizer. Não consegui sentir o mesmo impacto de quando li e leio a surpreendente história de Alan Moore (cadê a sirene da viatura da polícia?). "Batman: A Piada Mortal" é fiel, mas deixa a nítida sensação de cisão, com uma história dividida em duas partes e que "parecem" dialogar, porém perdem coerência em sua transição do primeiro para o segundo ato de forma um pouco amadora. Gosto da ideia, segundo Azzarello, de mostrar uma Batgirl que se torna forte ao cometer equívocos e fracassa no decorrer da história. A questão é que sem uma conexão melhor diluída no longa-metragem (a que Azzarello tenta estabelecer não se sustenta, apesar de ser uma atitude corajosa), seu protagonismo na trama é banalizado e com isso a heroína perde a força que pretendia demonstrar, servindo apenas como motivação maior (o que já acontece na HQ com êxito e por isso acaba se tornando desnecessário no longa) para o Morcego sair à caça do palhaço lunático. Nesse ponto, sou muito mais a trama original que dispensa essa tentativa de encorpar mais a história de forma um pouco confusa. "Batman: A Piada Mortal" teve apenas um dia de exibição nos cinemas daqui (25 de julho) e chega em DVD e Blue-ray no começo de agosto. Mesmo com altos e baixos, no final das contas, este é mais um item indispensável para os adoradores do vigilante de Gothan. Se fosse uma das armas do cinto de utilidades do Batman, eu diria que é uma boa arma, mas não seria minha primeira opção entre as tantas excelentes "armas" (animações) já produzidas do Homem Morcego... poderia ser melhor.

O critério de notas é estabelecido da seguinte forma:

0,0 = péssimo

1,0 = ruim

2,0 = regular

3,0 = bom

4,0 = ótimo
5,0 = excelente

A Lenda de Tarzan

Nota: 3,0

Quando anunciaram o filme “A Lenda de Tarzan” confesso que fiquei muito feliz vislumbrando a possibilidade de repetirem o que fizeram em  "Greystoke: A Lenda de Tarzan, O Rei das Selvas" (1984) com Christopher Lambert. Pois é... Não me enganei, mas confesso que efeitos especiais bons (em alguns momentos) não são o suficiente para superar o belo longa-metragem de 1984. 

 Alexander Skarsgard (Tarzan) surge em uma história onde não vemos, como em "Greystoke", a verdadeira evolução do homem que se torna um mito. E dessa forma fica difícil para o ator criar um elo entre o personagem e o espectador, mesmo se esforçando ao máximo para mostrar o seu lado "animal" em cenas de ação, drama ou volúpia sexual. 

 Quando um filme se compromete a contar a história de um mito da literatura (ficção criada pelo escritor americano Edgar Rice Burroughs), a tarefa não é difícil. Basta mostrar como o mito surge e com riqueza de detalhes. É nesse ponto que "Greystoke" com Christopher Lambert ainda faz o meu coração bater forte. Todas as etapas estão lá, porém melhor trabalhadas. O bebê criado por uma mãe macaca, o adolescente em fase de aprendizado, o adulto que se vê em choque ao descobrir que é um homem e não um animal selvagem, além de seu processo de inclusão perante a sociedade aristocrata. Falta ao personagem uma melhor construção e que evidencie seu progresso até o patamar de mito. 

 Em "A Lenda de Tarzan", Tarzan já é um homem "civilizado" que retorna a suas origens encarando um vilão carismático (Christopher Waltz) e a bela Margot Robbie no papel da indefesa e ao mesmo tempo forte, Jane. Samuel L. Jackson e Djimon Hounsou também tem seu destaque na trama. 

 Tarzan é realmente um herói que se revela poderoso perante os perigos que enfrenta. Gosto da ideia de um homem selvagem que supera a força de um gorila, entre outros grandes feitos. Os mais velhos vão até se lembrar dos embates épicos entre homem e animal na animação de 1976, intitulada "Tarzan, o Rei da Selva" (Tarzan, Lord of the Jungle) que foi transmitida por aqui na TV Tupi e SBT.  

 Acredito que o único aspecto desinteressante do filme seja o fato de não termos neste longa um Tarzan mais próximo de nós e que criasse uma relação mais carismática. Para que entendam melhor essa carência que destaco, assistam "Greystoke: A Lenda de Tarzan, O Rei das Selvas" (1984) com Christopher Lambert. A cena em que ele, Tarzan (Lambert) reencontra seu pai macaco e logo na sequência sofre por conta de uma fatalidade. Confiram e depois conversamos a respeito. Pois bem, o novo Tarzan tem efeitos especiais que fazem jus ao caro investimento, mas só isso não é o bastante. Se existe uma história sobre o mito, então vamos contar isso com mais riqueza e empenho. Apenas uma curiosidade sobre “A Lenda de Tarzan”. Johnny Weissmuller, nadador que interpretou muito bem o Tarzan, nos anos 30 e 40 quase inspirou essa nova produção ao cotarem Michael Phelps (é isso mesmo) para o papel de "Rei das Selvas". Por fim, os deuses de Hollywood conspiraram a favor para que o filme não tivesse a presença inexistente de carisma (como atleta e principalmente como "ator") de Phelps. Ainda bem! 

O critério de notas é estabelecido da seguinte forma:

0,0 = péssimo

1,0 = ruim

2,0 = regular

3,0 = bom

4,0 = ótimo
5,0 = excelente

Caça Fantasmas

Nota: 3,0

“Caça Fantasmas” renasce com o peso e responsabilidade de agradar, não somente aos novos fãs, mas os antigos. E quando se tem em um primeiro filme, da década de 80, ninguém menos que o tão cultuado e carismático Bill Murray (vide homenagem a ele em Zumbilândia, 2010) a tarefa se torna árdua.

Para superar isso, e as críticas vindas dos trailers que não empolgaram tanto, somente um time feminino de peso de comediantes talentosas. Afinal se não fosse isso, o filme não traria nada de inovador para esse reinício da franquia, já que, óbvio, os efeitos especiais são bem melhores que os da época, mas isso não é o suficiente.

 Kristen Wiig assume a vez do personagem de Bill Murray, Melissa McCarthy é a "cópia” de Dan Aykroyd, Kate McKinnon encarna o papel de nerd do saudoso Harold Ramis e Leslie Jones interpreta o personagem de Ernie Hudson, diga-se de passagem, com muito mais destaque que o próprio Ernie Hudson no filme original.

O reinício da franquia serve para “zerar” o arco cinematográfico que teve uma continuação pífia em 1989 e morreu por aí. Apesar de pouco “hype” desde os trailers lançados, eu não curti muito também, e acho que a publicidade do filme pecou e muito neste sentido, o filme tem boas surpresas.

Esqueçam o fato dos personagens icônicos serem trocados todos por personagens femininas. O que vejo neste filme é coerente e não apenas mais uma tentativa frustrada de inovação em que o politicamente correto surge, às vezes, de forma confusa e desnecessária.

Com boas piadas e fanservice, talvez o único aspecto negativo nesta releitura do filme original seja o fato de não ousar um pouco mais com atrizes de calibre tão elevado à disposição. Fica a leve sensação de que poderia ser melhor. Mas, como tá na cara que haverá continuação, ficamos na expectativa de um próximo e ainda mais inspirado “Caça Fantasmas” repleto de meninas talentosas armadas com suas mochilas e canhões que disparam feixes de prótons letais. Os longos anos de calmaria dos espíritos zombeteiros chegaram ao fim.

O critério de notas é estabelecido da seguinte forma:

0,0 = péssimo

1,0 = ruim

2,0 = regular

3,0 = bom

4,0 = ótimo
5,0 = excelente

A Era do Gelo: O Big Bang

Nota: 3,0

"A Era do Gelo: O Big Bang", quinto filme da série, está nos cinemas e apesar de nos transmitir a ligeira sensação de "mais do mesmo", cumpre com o objetivo de nos fazer rir, à medida em que os personagens carismáticos continuam lá, se repetindo em seus momentos que já vimos em filmes anteriores.

           Talvez a única "novidade" deste filme seja o fato de que Scrat, mais uma vez, cause o maior estardalhaço e sempre, de um jeito único, nos prende. O que exige imensa habilidade desde os primeiros filmes, já que ao contar a história paralela do esquilo mais querido de todos, a ausência de diálogos tem de ser preenchida com as várias caras e expressões do personagem mais engraçado de todos.

           A grande ameaça da história dessa vez é um meteoro que irá colidir com o planeta Terra. Esse asteroide trará personagens antigos "à vida" e novos personagens, totalmente rasos, caso dos vilões da trama, por exemplo.

           Com todas os elementos que se repetem ao público, "A Era do Gelo: O Big Bang", deixa bem claro que tudo caminha para a produção de um sexto filme da série no futuro..

             Um filme família que busca por intermédio das piadas preencher a lacuna dramática tão bem construída em seu primeiro longa,

            Apesar de tudo, parece que os produtores da franquia "A Era do Gelo" perceberam o quão fantásticos são os personagens da série e que obviamente serão explorados até o fim (?), enquanto renderem boas gargalhadas e muito dinheiro. Quando assistimos "A Era do Gelo", já sabemos exatamente o que vai acontecer e mesmo assim continuamos lá, prestigiando novas estreias e vendo, quase que incansavelmente, os demais filmes quando passam na televisão.  É, talvez seja um "amor platônico" que criamos pela franquia, assim como o que Scrat demonstra por sua noz. Sem querer, uma obsessão. 

O critério de notas é estabelecido da seguinte forma:

0,0 = péssimo

1,0 = ruim

2,0 = regular

3,0 = bom

4,0 = ótimo
5,0 = excelente